이미지: Wikimedia Commons가나가와현
가마쿠라 시대에는 무사 정권의 거점으로, 에도 시대에는 도카이도(東海道)의 역참 마을로, 그리고 막부 말기 이후에는 요코하마 개항을 통해 일본 근대화와 서양 문화 수용의 관문으로 번영해 온 지역이다. 가마쿠라에서는 선종 문화를 배경으로 가마쿠라보리가 발전했고, 하코네와 오다와라에서는 풍부한 산림 자원을 활용한 요세기 세공(寄木細工), 칠기, 주물 등 목공·금속 공예 기술이 발달했다. 요코하마항의 개항은 서양식 가구와 스카프, 규나베(소고기 전골)와 슈마이 같은 서양·중화 문화를 받아들인 식문화를 낳았고, 사가미만과 미우라 반도의 어업, 그리고 오야마 참배 문화는 시라스동, 참치 요리, 정진두부 같은 향토 음식을 길러 왔다. 무사 문화, 역참 마을 문화, 개항 문화, 어촌 문화가 겹겹이 쌓인 다층적인 매력을 지닌 지역이다.
가나가와의 전통공예
가마쿠라보리(鎌倉彫)
Kamakura-bori
가마쿠라보리는 나무에 조각을 한 뒤 옻칠을 겹겹이 발라 완성하는 가나가와현 가마쿠라시의 전통공예품이다. 가마쿠라 시대, 중국 송나라에서 전해진 조칠(퇴주·퇴흑) 기법에 영향을 받은 가마쿠라의 불사(佛師)들이 좀 더 간편하게 입체적인 의장을 표현하고자 나무 바탕에 무늬를 조각한 뒤 옻칠을 하는 기법을 고안한 것이 시초로 전해진다. 처음에는 불교 도구나 선종 사찰의 기물로 만들어졌으나, 메이지 초기 폐불훼석으로 일감을 잃은 불사들이 쟁반과 찻잔 받침 등 생활공예품 제작으로 활로를 찾으면서 오늘날의 가마쿠라보리로 발전했다. 단면이 V자 형태가 되는 '야겐보리'를 기본으로 하며, 나무 질감을 살린 묵직하고 깊은 옻칠 색감이 특징이다. 1979년 경제산업대신 지정 전통공예품으로 지정되었으며, 지금도 가마쿠라시 내 공방과 조합을 중심으로 기술이 전승되고 있다.
오다와라 주물(小田原鋳物)
Odawara Imono
오다와라 주물은 가나가와현 오다와라시에 전해지는 금속 공예로, 무로마치 시대 말기인 1534년 가와치에서 이주해 온 야마다 지로자에몬이 주물업을 연 것에서 시작되었다고 전해진다. 에도 시대인 1702년에는 가시와기 가문이 주물업을 일으켜 구리와 주석을 독자적인 비율로 배합한 합금 '사하리(砂張)'를 사용한 울림 도구(鳴物) 제작으로 명성을 높였다. 현재는 풍경(風鈴), 오린（불구용 종）, 흔들이 종 등 맑고 여운이 긴 음색을 지닌 '울림 도구'가 주력 제품이며, 오다와라에 유일하게 남은 주물 공방인 가시와기 미술주물연구소가 그 전통을 오늘날까지 전하고 있다. 이 공방은 구로사와 아키라 감독의 영화 '아카히게(赤ひげ)'에 사용된 궁전풍 풍경을 제작한 것으로도 알려져 있으며, 공방 내 '사하리 갤러리 명물관'에서 풍경, 오린 등의 제품을 전시·판매하는 동시에 최근에는 하코네 요세기 세공과의 협업 상품에도 나서고 있다.
오다와라 초친(小田原提灯)
Odawara Chochin
오다와라 초친은 가나가와현 오다와라시에 전해지는 초롱으로, 에도 시대 중기 현지의 초친 장인 진자에몬(甚左衛門)이 하코네를 넘는 여행자를 위해 고안했다고 전해진다. 일반적인 초롱과 달리 몸체의 뼈대가 하나의 고리 모양으로 독립되어 있어, 접으면 몸체 부분이 위아래 뚜껑 안에 완전히 들어가 품 안에 넣을 수 있을 만큼 작게 휴대할 수 있는 점이 가장 큰 특징이다. 대나무 살을 사각형 단면으로 깎아 풀칠 면적을 넓혔기 때문에 비와 안개에 강하며, 위아래 뚜껑에는 다이유잔 사이조지(大雄山最乗寺)의 영목(靈木)이 쓰여 여정의 액막이가 된다고도 여겨졌다. 휴대성·내구성·액막이라는 세 가지 장점은 '산토쿠(三得)'로 홍보되었고, 에도 시대에는 도카이도를 오가는 여행자들의 기념품으로 전국적으로 알려지게 되었다. 현재는 시내에 전통 기법을 지키는 초친 가게가 소수 남아 있으며, 체험 교실 등을 통해 기술 계승이 이루어지고 있다.
오다와라 칠기(小田原漆器)
Odawara Shikki
오다와라 칠기는 목재 본연의 아름다운 나뭇결을 살려 마감하는 가나가와현 오다와라시의 전통 공예품이다. 무로마치 시대 중기, 하코네 산계에서 베어낸 느티나무 등의 목재를 로쿠로(물레)로 깎아 그릇을 만들고 생옻을 문지르듯 발라 완성한 것이 시초로 전해진다. 전국 시대에는 호조 우지야스(北条氏康)가 칠장(漆匠)을 성 아래로 불러들여 채색 옻칠 기법을 도입했으며, 에도 시대에는 도카이도(東海道)의 역참 마을로 번성한 오다와라에서 생활용품부터 무구 부재까지 제작 범위를 넓히며 발전했다. 나뭇결을 살려 옻칠을 얇게 겹쳐 바르는 '스리우루시누리'와 사비우루시(녹칠)로 밑칠을 하는 '기지로누리' 두 가지 기법이 특징이며, 견고하고 뒤틀림이 적은 느티나무로 만든 그릇이 많다. 1984년 국가 전통공예품으로 지정되었다.
오야마 팽이(大山こま)
Oyama Koma
오야마 팽이는 가나가와현 이세하라시의 오야마산(大山) 기슭에 전해지는 목제 팽이로, 에도 시대 중기에 성행한 '오야마 참배'의 기념품으로 발전했다. 지역에서 나는 미즈키(층층나무) 목재를 목공 장인이 로쿠로（물레）로 깎아, 흰 나무 바탕에 주홍・남색・보라 세 가지 색을 선명하게 칠해 나눈 회전 무늬가 특징이다. 굵고 긴 축과 둥글고 묵직한 형태는 축에 별도의 단단한 목재를 끼워 넣는 구조로 되어 있어 서로 세게 부딪치는 '싸움팽이'로 사용해도 잘 부서지지 않도록 고안되었으며, '잘 돈다'는 점에서 재운과 사업 번창을 부르는 길조로 여겨 사랑받아 왔다. 한때는 참배길을 따라 목공 장인과 팽이 가게가 즐비하여 '팽이 참배길(こま参道)'이라는 거리 이름의 유래가 되기도 했으나, 생활양식의 변화와 함께 만드는 이가 줄어들어 현재는 참배길에 남은 몇몇 가게가 전통을 지키고 있다. 2023년에는 '오야마 팽이 제작 기술'이 국가의 기록 작성 등의 조치를 강구해야 할 무형민속문화재로 선정되었다.
요코하마 가구
Yokohama Kagu
요코하마 가구는 에도 막부 말기 요코하마 개항을 계기로 탄생한 공예로, 일본에서 서양식 가구 제작이 시작된 발상지로 여겨진다. 1863년 무렵, 요코하마에 거주하던 영국인 골드만이 일본인 마구(馬具) 장인 하라 야스조(原安造)에게 의자 수리를 의뢰한 것이 그 시작이라고 전해진다. 수리 결과에 감탄한 골드만이 본국과 같은 서양식 가구 제작을 주문하면서, 현지 목공 장인들이 서양 가구의 구조와 디자인을 익혀 독자적으로 발전시켜 나갔다. 못을 거의 쓰지 않고 부재를 정밀하게 짜맞추는 목조(木組) 기술과, 곡선 날을 가진 대패로 우아한 곡면을 깎아내는 가공법 등 일본 전통 목공 기술과 서양 가구 양식을 융합한 독자적인 기법이 특징이다. 메이지 시대에는 파리 만국박람회에 출품되는 등 국제적으로도 높은 평가를 받았지만, 간토 대지진과 전쟁 피해를 거치며 계승자가 줄어들었고, 현재는 소수의 공방과 기업만이 그 기술을 이어가고 있다.
요코하마 스카프
Yokohama Scarf
요코하마 스카프는 1859년 요코하마 개항을 계기로 발전한 생사·견직물 수출 산업을 배경으로 탄생한 가나가와현 요코하마시의 전통공예품이다. 개항과 함께 요코하마에 모여든 우키요에 화가·조각가(판화 장인)의 기술과, 수출의 중심이었던 생사·견직물이 결합하면서 견직 손수건과 스카프를 날염하는 산업으로 발전했다. 쇼와 초기에는 스크린 날염 기술이 확립되었고, 형지에 염료를 얹어 헤라로 찍어내는 '데나센(手捺染, 수날염)'을 통한 섬세한 염색이 세계적인 평가를 받았다. 고도경제성장기에는 수출로 세계 시장 점유율의 80%를 차지했고, 1976년 무렵에는 국내 생산량의 90%를 차지할 만큼 성장했으나, 이후 엔고와 해외 생산 이전으로 생산 규모가 축소되었다. 그럼에도 요코하마 장인들의 수날염 기술은 지금도 이어지고 있으며, 가나가와현 지정 전통공예품으로 인정받고 있다.
요코하마 시바야마 칠기(横浜芝山漆器)
Yokohama Shibayama-nuri
요코하마 시바야마 칠기는 조개껍데기와 상아, 별갑(대모) 등을 조각해 칠기 표면에 박아 넣어 화조풍월 문양을 입체적으로 도드라지게 하는 상감 기법의 공예품이다. 기법 자체는 에도 시대 후기 가즈사국 시바야마무라(현 지바현 시바야마마치) 출신인 오노기 센조가 에도에서 고안한 '시바야마 상감(芝山象嵌)'에서 비롯되었으며, 에도 막부 말기 요코하마 개항을 계기로 무역항 요코하마에서 해외 수출용 공예품으로 독자적인 발전을 이루었다. 메이지 시대에는 구미 지역에서 높은 평가를 받아 전성기에는 100명에 가까운 장인이 요코하마에 모여들었지만, 간토 대지진과 제2차 세계대전의 피해, 수출 수요 감소로 인해 장인의 수가 급격히 줄어들었다. 현재 대형 작품까지 다룰 수 있는 현역 장인은 미야자키 데루오(宮﨑輝生) 한 사람뿐이라고 알려져 있으며, 국내에 남아 있는 작품 자체도 극히 드문, 매우 희소한 전통 기술이다.
하코네 요세기 세공(箱根寄木細工)
Hakone Yosegi Zaiku
하코네 요세기 세공은 천연 목재가 지닌 색감과 나뭇결의 차이를 그대로 살려 기하학무늬를 조합해내는 가나가와현 하코네마치의 전통 목공 기술이다. 에도 시대 후기, 하코네 산속에서 나는 다양한 수종에 주목한 하타주쿠의 이시카와 니헤에가 색과 나뭇결이 다른 나무 조각을 짜맞춰 쟁반과 상자를 만든 것이 시초로 전해진다. 메이지 시대에는 시즈오카 지방의 요세기 기법이 더해지며 한층 정교한 기하학무늬가 만들어지게 되었다. 비밀 장치를 갖춘 '히미쓰바코(비밀상자)'는 도카이도를 오가는 여행객과 온천 관광객의 인기 기념품이 되었으며, 지금도 하코네를 대표하는 특산품으로 자리매김하고 있다. 1984년 국가 전통공예품으로 지정되었으며, 발상지인 하타주쿠를 중심으로 지금도 공방과 자료관이 늘어서 있다.
가나가와의 향토요리
겐친지루(建長汁)
Kenchin-jiru
겐친지루는 뿌리채소와 두부를 참기름에 볶은 뒤 다시마와 표고버섯 육수로 끓여낸, 쇼진 요리(불교 사찰 정진 요리)에 뿌리를 둔 국물 요리다. 널리 알려진 설에 따르면, 가나가와현 가마쿠라시의 선종 사찰인 겐초지(建長寺)에서 예로부터 만들어 온 '겐초지루(建長汁)'가 발음이 변하여 '겐친지루'로 불리게 되었다고 하며, 가마쿠라가 이 요리의 발상지로 여겨진다. 동물성 재료나 육수를 사용하지 않고 두부를 손으로 부수어 넣는 것이 전통적인 조리법으로, 쇼진 요리 특유의 담백하고 깊은 맛이 특징이다. 에도 시대 이후에는 사찰 요리의 틀을 넘어 서민들의 가정 요리로도 널리 퍼져, 현재는 일본 전역에서 만들어지는 겨울철 대표 국물 요리가 되었다. 가마쿠라에서는 지금도 겐초지 절 앞의 식당 등에서 사찰에 전해지는 맛을 재현한 겐친지루를 맛볼 수 있다.
규나베(牛鍋, 소고기 전골)
Gyu-nabe
규나베는 에도 시대 말기부터 메이지 시대에 걸쳐, 개항 도시 요코하마에서 탄생한 전골 요리로, 소고기를 된장 또는 간장 베이스의 국물에 끓여 먹는 것이 특징이다. 에도 시대까지 일본에서는 육식을 꺼리는 것이 일반적이었는데, 외국인 거류지가 있던 요코하마에서 소고기를 먹는 서양인의 식문화를 접한 것이 소고기 식용 보급의 계기가 되었다고 전해지며, 규나베는 문명개화를 상징하는 요리로 전국에 알려지게 되었다. 얕은 무쇠 냄비에 큼직하게 썬 소고기와 파, 두부 등을 넣고 된장 또는 간장 베이스의 양념 국물로 끓여 먹는 것이 특징이며, 훗날 스키야키로 발전한 원형으로도 여겨진다. 요코하마에는 창업 100년이 넘는 규나베 노포가 지금도 영업을 이어가고 있으며, 당시의 제조법과 맛을 이어받은 규나베를 맛볼 수 있다.
나마시라스동(生しらす丼)
Nama-shirasu-don
나마시라스동은 사가미만(相模)에서 갓 잡아 올린 생 시라스(잔멸치)를 밥 위에 듬뿍 얹은, 쇼난 지역을 대표하는 해산물 덮밥이다. 에노시마, 고시고에, 가마쿠라 주변 어항에서 잡히는 시라스는 신선도가 매우 빨리 떨어지기 때문에, 가공하지 않은 생 상태로 맛볼 수 있는 것은 잡은 당일, 산지 근처뿐이라는 희소성이 매력이다. 탱글탱글한 식감과 입안에서 사르르 녹는 부드러움이 특징이며, 간장이나 폰즈, 생강·다진 파 등의 양념을 곁들여 먹는 것이 일반적이다. 매년 1월부터 3월 중순까지는 금어기에 해당해 시라스 조업 자체가 이루어지지 않으므로, 생 시라스를 맛볼 수 있는 것은 금어기 해제 이후의 한정된 시기뿐이다. 에노시마와 고시고에의 식당에서는 삶은 시라스(가마아게)와 생 시라스를 함께 담아내는 등 가게마다 개성 있는 메뉴도 볼 수 있다.
마구로 가부토야키(マグロのかぶと焼き)
Maguro no Kabuto-yaki
마구로 가부토야키는 일본 유수의 참치 어항으로 알려진 미우라시 미사키항에서 탄생한 호쾌한 향토 요리다. 참치 머리 부위(가부토)에는 몸통 살과는 다른 진한 감칠맛을 지닌 희귀 부위—하치미(정수리살), 볼살, 눈 뒤쪽 살, 목살 등—가 모여 있어, 이를 소금구이 등으로 정성껏 구워 즐긴다. 미사키의 어부들은 예로부터 참치 내장이나 잘 쓰이지 않는 부위를 궁리해서 먹는 '오키료리(뱃일 중 먹는 요리)' 전통을 지니고 있으며, 가부토야키도 그 흐름 속에서 탄생한 요리로 여겨진다. 한 마리에서 소량밖에 나오지 않는 희귀 부위를 살린 요리이기 때문에 미사키항 주변의 참치 요리 전문점에서 주로 제공되며, 미사키만의 참치 음식 문화를 상징하는 한 접시로 관광객에게도 사랑받고 있다.
삼마멘(サンマーメン)
Sanma-men
삼마멘은 돼지고기와 숙주 등의 채소를 걸쭉한 소스로 만들어 면 위에 올린, 요코하마 발상의 향토 라멘이다. 이름 때문에 생선 꽁치(삼마)를 떠올리기 쉽지만 생선 꽁치와는 직접적인 관계가 없으며, 중국어 유래의 '생마면(生馬麺)' 또는 '생마면(生碼麺)'이라는 표기가 어원으로, '신선한 재료를 얹은 면'이라는 의미를 지닌다고 전해진다. 종전 직후, 요코하마항의 노동자들을 위해 저렴하면서도 든든하고 겨울에도 잘 식지 않는 면 요리로 제공된 것이 널리 퍼진 계기로 알려져 있으며, 요코하마 차이나타운과 이세자키초의 중화요리점이 발상에 관여했다는 설이 전해진다. 숙주, 부추, 배추, 당근, 목이버섯 등 색색의 채소가 듬뿍 사용되고, 간장 맛 소스가 면에 잘 어우러지는 가정적이고 친근한 맛이 매력이다.
오야마도후(大山とうふ)
Oyama Tofu
오야마도후는 단자와 산계의 영봉인 오야마산(大山, 이세하라시) 기슭에서 만들어지는 두부 요리로, 에도 시대부터 이어진 '오야마 참배' 문화와 함께 발전해 왔다. 참배하러 온 강중(오야마코, 大山講) 사람들이 기도의 답례로 대두를 바쳤을 뿐 아니라, 단자와 산계에서 흘러내리는 맑은 용수가 풍부했던 덕분에 오야마에서는 예로부터 두부 제조가 성행했다고 전해진다. 수험자와 승려의 정진 요리 전통과도 맞닿아, 고기와 생선을 쓰지 않는 참배객용 요리로 두부가 중히 여겨졌다. 지금도 고마산도 길가에는 두부 요리를 전문으로 하는 숙방(宿坊)과 음식점이 늘어서 있어, 지역의 물과 대두로 만든 두부를 주역으로 한 유도후(湯豆腐), 덴가쿠(田楽), 두부 가이세키 등의 요리를 맛볼 수 있다. '가나가와 명산 100선'에도 선정된, 가나가와현을 대표하는 향토의 맛이다.
요코스카 해군 카레
Yokosuka Kaigun Curry
요코스카 해군 카레는 메이지 시대 옛 일본 해군에서 제공되던 카레 레시피를 현대에 재현한, 요코스카시 발상의 지역 활성화 음식이다. 1908년 발행된 해군 레시피집 '해군 조리술 참고서'에 기록된 카레라이스 조리법을 재현하여, 우유와 샐러드를 곁들여 제공하는 것이 기본 규칙으로 정해져 있다. 1999년 요코스카시와 상공회의소, 해상자위대가 협력해 발족한 '카레의 도시 요코스카 추진위원회'의 활동에서 탄생했으며, 원칙적으로 요코스카 시내의 인증 매장에서만 제공된다. 백미 중심의 식생활로 각기병에 시달리던 메이지 시대의 일본 해군이 영양 균형 개선을 위해 영국 해군의 카레풍 스튜를 도입한 것이 일본 카레 문화의 원류 중 하나로 여겨지며, 요코스카 해군 카레는 그 역사를 오늘날에 전하는 요리로 사랑받고 있다.
요코하마 차이나타운 슈마이
Yokohama Chinatown Shumai
요코하마 차이나타운의 슈마이는 메이지 시대 개항과 함께 난킨마치(현재의 차이나타운)로 건너온 중국인 요리사들이 전한 딤섬 문화를 배경으로 발전해 왔다. 돼지고기를 주재료로 한 소를 밀가루 피로 감싸 쪄내는 딤섬의 일종으로, 차이나타운에는 창업한 지 수십 년에서 100년 가까이 된 노포가 많이 남아 있으며, 가게마다 배합과 식감이 다른 자가제 슈마이를 선보이고 있다. 작고 육즙이 응축된 한입 크기가 많으며, 매장에서의 테이크아웃 판매나 선물용 박스 포장도 활발하다. 참고로 요코하마의 에키벤(역 도시락)으로 전국적으로 알려진 기요켄(崎陽軒)의 '슈마이(シウマイ)'도 그 뿌리는 난킨마치(현 차이나타운)에서 제공되던 슈마이에 있다고 전해지며, 차이나타운의 딤섬으로서의 슈마이와 에키벤 슈마이는 같은 요코하마 식문화에서 갈라져 나온 형제 같은 관계라 할 수 있다.
칸코야키(かんこ焼き)
Kanko-yaki
칸코야키는 사가미하라시 미도리구 쓰쿠이 지역에 에도 시대부터 전해 내려오는 향토 요리로, 밀가루 반죽에 산나물이나 버섯, 팥, 호박, 절임 등 제철 재료를 싸서 구운 뒤 쪄내는 소박한 화덕빵(오야키)의 일종이다. 쓰쿠이 지역은 벼농사에 적합하지 않은 산간 지대였기 때문에 예로부터 보리와 콩 재배가 성행했고, 밀가루를 중심으로 한 분식 문화가 뿌리내렸다. 에도 시대에는 은어 내장을 소금에 절인 '우루카'나 된장을 반죽으로 싸서 화로의 뜨거운 재 속에서 쪄서 구워 먹었으며, 농사일 틈틈이 먹는 끼니나 간식으로 사랑받아 왔다. 이름은 아악에서 쓰이는 북인 '칵코(鞨鼓)'와 모양이 닮은 데서 유래했다고 전해진다. 2007년에는 농림수산성의 '농산어촌 향토요리 100선'에 가나가와현의 향토요리로 선정되었다.
헤라헤라 당고(へらへら団子)
Herahera Dango
헤라헤라 당고는 미우라 반도 서부의 어촌 마을인 요코스카시 사지마 지역에 에도 시대부터 전해 내려오는 향토 과자다. 밀가루나 조신코(멥쌀가루)·시라타마코(찹쌀가루)로 반죽한 경단을 납작하게 눌러 고운 팥소를 묻혀 먹는 소박한 안코로모치의 일종으로, 매년 7월 열리는 사지마 지역의 배 축제 때 풍어와 무병무탈을 기원하며 각 가정에서 만들어 온 절식이다. 이름의 유래에는 경단을 눌러 납작하게 만든 모양이 어업 도구인 '헤라(箆, 주걱 모양 도구)'를 닮았다는 설과, 삶을 때 경단이 수면 위에서 '헤라헤라' 흔들리며 떠오르는 모습에서 비롯됐다는 설 등 여러 이야기가 전해진다. 2007년 농림수산성의 '농산어촌 향토요리 100선'에 선정된 것을 계기로 지역 과자점에서 상품화도 진행되었다.
모델 코스
가마쿠라보리와 겐친지루・나마시라스동을 즐기는 가마쿠라・에노시마 반나절 코스
쓰루가오카하치만구 인근의 하코도에서 가마쿠라보리 노포의 기술을 견학한 뒤, 겐초지 산문 앞의 텐신안에서 겐친지루 발상의 맛을 즐기고, 에노덴을 타고 에노시마·고시고에까지 이동해 나마시라스동을 맛보는, 가마쿠라・쇼난 지역의 대표적인 반나절 코스.
오야마산(大山) 참배 기념품과 정진두부를 맛보는 이세하라 코스
오야마 케이블카를 타고 오야마아후리 신사를 참배한 뒤, 고마산도의 가네코야 지점에서 오야마고마(팽이) 채색 체험을 한다. 참배길을 따라 옛 숙방 건물을 활용한 식당에서 단자와 산계의 용출수로 만든 오야마두부 코스 요리를 맛보며, 에도 시대 서민들의 참배 문화를 체험하는 코스.
요코하마 개항이 낳은 서양 가구와 서양식 음식 문화를 둘러보는 코스
모토마치의 요코하마카구 다니엘에서 메이지 시대에 시작된 서양식 가구를 견학하고, 노포 오타나와노렌에서 큼직하게 썬 소고기로 만든 규나베를 맛본다. 차이나타운으로 이동해 산마멘과 슈마이를 즐기며 걷는, 요코하마 개항 150여 년의 문화가 살아 숨 쉬는 코스.
미우라 반도・요코스카에서 참치와 해군 카레를 맛보는 해산물 코스
미사키항의 구로바테이에서 참치 가부토야키(머리 구이)를 즐긴 뒤, 요코스카로 이동해 요코스카카이군카레혼포에서 우유와 샐러드가 곁들여진 요코스카 해군 카레를 맛보는, 해군과 어업의 도시다운 먹거리 탐방 코스.