画像: Wikimedia Commons千葉県
三方を海に囲まれた房総半島を擁する千葉県は、日本三大うちわの一つ「房州うちわ」や鍛冶職人の技が息づく「千葉工匠具」など、海と共に生きた人々の知恵が育んだ伝統工芸が今も受け継がれています。銚子・九十九里の漁師町では、アジを叩いた「なめろう」や断面に絵柄が浮かぶ「太巻き祭り寿司」など、豊かな漁場に支えられた郷土料理が発達しました。成田山新勝寺の門前町や、東京湾に面した行徳の神輿づくりなど、江戸と隣り合う土地ならではの職人文化も色濃く残っています。
千葉の伝統工芸
房州うちわ
Boshu Uchiwa
房州うちわは千葉県館山市・南房総市（房州地方）で作られる伝統的なうちわで、京都の京うちわ、香川の丸亀うちわと並び「日本三大うちわ」の一つに数えられます。平成15年（2003年）には千葉県で初めて国の伝統的工芸品に指定されました。房州の温暖な気候で育つ女竹（めだけ）は、節と節の間が広く軽くしなやかで、うちわの骨に最適な材料とされています。竹の丸みをそのまま柄として活かす「丸柄（まるえ）」が最大の特徴で、他産地のうちわには見られない持ちやすさとしなやかな風を生み出します。1本の竹を40〜64等分に細かく割いて糸で編み上げ、扇形の「窓」を作る工程をはじめ、全21工程がすべて職人の手作業によって行われています。大正末期から昭和初期には年間700〜800万本もの房州うちわが作られる一大産地となりましたが、生活様式の変化とともに生産量は減少し、現在は数少ない職人が伝統を守り続けています。
千葉工匠具
Chiba Koshogu
千葉工匠具は、千葉県内の鍛冶職人が伝統の技法によって作り続けている鎌・鍬・包丁・洋鋏などの刃物・手道具の総称です。2017年（平成29年）11月30日、房州うちわに続き千葉県で2件目となる国の伝統的工芸品に指定されました。房総半島では文禄3年（1594年）に始まる利根川東遷や、享保9年（1724年）の印旛沼干拓など、江戸時代を通じて大規模な土木・新田開発事業が行われ、開墾に用いる鎌や鍬といった手道具の需要が高まったことが産地形成の背景にあります。刀鍛冶と農具鍛冶の技術交流により、優れた刃付けの技術が地域に根付きました。明治時代には全国に先駆けて洋鋏の製造が始まり、断髪令に伴う理美容鋏の生産も盛んになりました。現在も柏市・館山市・成田市・流山市など県内各地の工房で、女性鍛冶職人を含む職人たちが一つ一つ手作業で刃物を鍛え続けています。
房州鋸
Boshu Nokogiri
房州鋸は、南房総地域に450年以上の歴史を持つ鋸（のこぎり）鍛冶の技術です。戦国時代、房総を治めた里見家に仕えた鍛冶が、貿易などに用いる和船を造るための「船鋸」として生み出したのが起源とされています。江戸時代には安房沿岸部一帯に技術が広まり独自の発展を遂げ、盗人が土蔵を破る際に房州鋸を使ったことから幕府にその切れ味の良さが知られ、広く名が知られるようになったという逸話も伝わっています。日本刀と同じ鋼を用い、刃の反りや歯の立て方に房州鋸独自の工夫が凝らされており、薄くしなやかでありながら抜群の切れ味と耐久性を誇ります。効率よりも品質を優先し、20以上の工程すべてを手作業で行う伝統的な製法が今も守られています。しかし後継者は育っておらず、現在は日本でただ一人の職人によってのみ、その技術が受け継がれているという厳しい状況にあります。
銚子ちぢみ
Choshi Chijimi
銚子ちぢみは、千葉県銚子市に伝わる木綿の縮み織物です。漁師の妻たちが夫の出漁の安泰と豊漁を願いながら織り始めたのが起源とされ、独特の肌ざわりを持つ夏の着尺地として親しまれてきました。横糸に強い撚りをかけて糊で止め、機織りしたのちに糊を落とすことで、生地の表面に「しぼ」と呼ばれる細かな縮みが生まれるのが最大の特徴です。江戸時代から伝わるとされますが、大正末期には一時生産が途絶え「幻の織物」とまで呼ばれる状況に陥りました。その後、銚子市内で製綿業を営んでいた常世田真次郎が復興に尽力し、昭和29年（1954年）に千葉県の無形文化財に、昭和59年（1984年）には千葉県指定の伝統的工芸品に指定されています。現在は三代目織元・常世田眞壱郎がその技術を受け継ぎ、銚子ちぢみ伝統工芸館で製品の展示・販売や藍染め体験を行っています。
館山唐桟
Tateyama Tozan
館山唐桟は、細い木綿糸を藍や山桃の樹皮などの植物染料で染め、粋な縞模様に織り上げる木綿織物です。桃山時代にインドから伝わった「唐桟留（とうざんどめ）」と呼ばれる縞織物にルーツを持ち、江戸時代には粋な着物地として庶民に愛されました。館山での生産は明治初期、初代齋藤茂助が東京の授産場で川越唐桟の職人から技術を学び、明治23年に館山へ移り住んで工房を開いたことに始まります。以来、齋藤家一子相伝で技術が守られ、他に継承者を持たない全国でも希少な伝統織物となりました。40〜80番手という極めて細い木綿糸を、職人が舌で濃度を確かめながら染め上げ、高機で丹念に平織りしたのち、木槌で打つ「砧打ち」によって独特の光沢としなやかな風合いを生み出します。現在は4代目齋藤裕司氏が館山市長須賀の工房でただ一人、全工程を守り続けています。
鴨川萬祝染
Kamogawa Maiwaizome
鴨川萬祝染は、房総半島の漁村で生まれた大漁祝いの晴れ着「萬祝（まいわい）」を染め上げる伝統的な染色技法です。江戸時代後期、大漁を得た網元が乗子や関係者に晴れ着を配る風習が房総の漁村で生まれ、鶴・亀・松竹梅・宝船・鯛などの縁起の良い図柄を、藍地に白く染め抜いたり多彩な色彩で大胆に描いたりする独特の意匠が発展しました。歌川貞秀の浮世絵にも萬祝姿の漁師が描かれており、江戸後期には特別な晴れ着として定着していたと考えられています。この染色文化は太平洋沿岸を北は青森から南は静岡まで広く伝わりましたが、戦後は漁業の変化や後継者不足により多くの産地で途絶えました。現在、鴨川市では「鈴染」が伝統の型染め技法を今に伝える数少ない継承者として、萬祝染の着物や小物づくりを続けています。1997年（平成9年）には千葉県の伝統的工芸品に指定されました。
行徳神輿
Gyotoku Mikoshi
行徳神輿は、千葉県市川市行徳地区で作られる江戸型神輿の一大産地として知られる伝統工芸です。行徳は江戸時代から「行徳千軒、寺百軒」と称されるほど栄えた町で、日光東照宮の造営に携わった職人が幕府直轄地であった行徳に移り住んだことが神輿づくりの始まりとも伝えられています。木地師・彫刻師・塗師・金具師など、寺社の内外装を手がける職人が集まり、明治から昭和にかけて神輿巡行への関心の高まりとともに生産が拡大し、最盛期には行徳製の江戸型神輿が全国の神輿の約8割を占めたとも言われました。現在、行徳で一貫製作を続ける工房は創業150年余りの中台製作所のみとなっており、木地から彫刻、漆塗り、金箔押し、飾り金具、組み立てまでを社内で行っています。2018年には敷地内に「行徳神輿ミュージアム」が開館し、神輿づくりの技術と歴史を無料で見学できる貴重な施設となっています。
雨城楊枝
Ujo Yoji
雨城楊枝は、千葉県君津市久留里に伝わる、クロモジ（黒文字）の木を削って作る飾り楊枝です。江戸時代、上総国久留里藩の藩士が内職として、周辺の山に自生するクロモジを材料に楊枝を作ったのが始まりとされ、当時は「上総小楊枝」と呼ばれる並品でした。廃藩後は禄を失った士族の生活の糧として製造が広がり、明治時代末期には木肌の白さと風合いを活かした様々な意匠の楊枝が考案され、民芸品として知られるようになりました。昭和中期、久留里城の異名「雨城」にちなんで「雨城楊枝」と改称されています。基本形の「ザク楊枝」のほか、松・竹・梅・末広・うなぎ・太刀など縁起物や季節をかたどった「変わり楊枝」があり、その巧みな細工と品の良さから、茶席や日本料理店で今も愛用されています。現在は森隆夫氏が2代目森光慶を襲名し、伝統を受け継いでいます。
芝山細工
Shibayama Zaiku
芝山細工（芝山象嵌）は、貝や珊瑚、鼈甲、翡翠、象牙などを花鳥人物の形に彫刻し、漆塗りの器物の表面に嵌め込んで立体的な文様を表す象嵌技法です。安永4年（1775年）、上総国芝山村（現在の千葉県芝山町）に生まれた大野木専蔀（せんぞう）が考案したとされ、専蔀は後に江戸へ出て芝山仙蔵と名乗り、この技法を広めました。幕末の開国後、輸出港として発展した横浜に職人が集まり、欧米の貿易商から高く評価されたことで「横浜芝山漆器」として独自の発展を遂げ、1893年のシカゴ万博で入賞するなど国際的にも名を知られました。しかし関東大震災と第二次世界大戦による打撃で職人は激減し、最盛期に100人ほどいた芝山師は、2017年時点で大作を手がけられる職人が1人のみとされるほど希少な存在になっています。発祥の地である芝山町には、文化2年（1805年）に作られた「芝山象嵌の扁額」が残り、町の文化財として大切に保存されています。
千葉の郷土料理
なめろう
Namerou
なめろうは、千葉県房総半島の沿岸部に伝わる漁師料理で、アジやイワシなどの青魚に味噌やねぎ、しょうがなどの薬味を加え、粘りが出るまで包丁でたたいた一品です。もともとは漁師が揺れる船の上で手早く作れるよう工夫した料理で、醤油だとこぼれてしまうため保存の利く味噌を使ったのが始まりとされます。名前の由来は「皿までなめたくなるほど美味しい」ことからとも、たたいた身の粘り気が皿にこびりつき「なめないと食べきれない」ことからともいわれます。現在は家庭料理としてはもちろん、房総各地の食堂や居酒屋でも定番の一皿として親しまれ、青魚特有の脂の旨みと薬味の香りが引き立つ、シンプルながら奥深い味わいが魅力です。
さんが焼き
Sangayaki
さんが焼きは、房総半島の郷土料理「なめろう」をアワビやホタテの貝殻に詰めて焼き上げた料理です。漁師が沖で作ったなめろうを、山へ仕事に出かける際に持参し、山小屋で火を通して食べたことから「山家（さんが）焼き」と呼ばれるようになったと伝えられています。生のなめろうと違い、火を通すことで香ばしさが加わり保存性も高まるため、忙しい漁師や山仕事の合間の食事として重宝されました。現在では家庭でもフライパンや網で手軽に作られるほか、房総地域の飲食店では貝殻を器に見立てた郷土料理として提供され、なめろうとはひと味違う香ばしさが楽しめる一品として親しまれています。
太巻き祭り寿司
Futomaki Matsurizushi
太巻き祭り寿司は、房総半島（安房・上総地方）に伝わる千葉県を代表する郷土料理で、巻いた寿司を輪切りにすると断面に花や動物、文字などの絵柄が浮かび上がるのが最大の特徴です。図柄の種類は100種類以上ともいわれ、地域や家庭ごとに独自の柄が受け継がれてきました。歴史は江戸時代後期の寛政年間（1789〜1801年）頃まで遡るとされ、紀州から房総へ移り住んだ漁師が持ち込んだ「めはりずし」がルーツとの説もあります。かつては村祭りや結婚式、子どもの誕生祝いなど、大勢が集う祝いの席でもてなし料理として作られ、2007年には農林水産省の「農山漁村の郷土料理百選」と「ふるさとおにぎり百選」に千葉県代表として選定されました。現在も冠婚葬祭や年中行事に欠かせない、目でも楽しめる祝い寿司として親しまれています。
勝浦タンタンメン
Katsuura Tantanmen
勝浦タンタンメンは、千葉県勝浦市発祥のご当地ラーメンで、醤油ベースのスープにラー油をたっぷりと効かせた、辛さと旨みが際立つ一杯です。一般的な担々麺が胡麻だれや白湯スープを使うのに対し、勝浦タンタンメンは醤油味をベースにしている点が大きく異なります。みじん切りにした玉ねぎとひき肉を炒めたものがスープに溶け込み、コクと辛さが調和した味わいを生み出します。もとは沖合の漁や海女の仕事で冷えた体を温めるために、地元の食堂で提供されるようになったとされ、1954年創業の大衆食堂「江ざわ」が元祖として知られています。2011年には市民団体による普及活動が始まり、2015年のB-1グランプリで優勝するなど知名度が全国に広がりました。2023年11月時点では県内外の40店舗が「正規取扱店」として認定されています。
くじらのたれ
Kujira no Tare
くじらのたれは、千葉県南房総市和田町に江戸時代から伝わる保存食で、ツチクジラの肉を手のひら大の薄切りにし、醤油や砂糖などを合わせた特製のたれに漬け込んで天日干しにしたものです。和田浦がある和田漁港は、関東で唯一の沿岸小型捕鯨基地として知られ、毎年6月末から8月末の漁期にツチクジラが水揚げされます。干すことで肉の旨みが凝縮され、軽くあぶって食べると醤油だれの香ばしさと鯨肉特有の赤身の風味が引き立ちます。おやつやお酒のつまみとして地元で親しまれてきたほか、鯨肉を無駄なく活用する知恵として発展した料理でもあります。近年は道の駅や専門店の通販でも購入でき、和田浦を代表する土産物として親しまれています。
落花生味噌
Rakkasei Miso
落花生味噌は、日本一の落花生（ピーナッツ）産地として知られる千葉県八街市周辺で親しまれている郷土料理です。渋皮付きの生落花生をじっくりと弱火で煎り、味噌・砂糖・酒などと練り合わせて作る甘辛い味噌で、ご飯のお供やお茶請け、酒の肴として日常的に食べられています。八街市では明治期に落花生の栽培が始まり、大正から昭和にかけて主産地として発展しましたが、その過程で規格に合わず市場に出回らない落花生も多く出ました。これを無駄にせず活用する知恵として農家が考え出したのが落花生味噌だといわれています。現在は家庭で作られるだけでなく、学校給食で提供されたり、地元の落花生専門店や道の駅などで商品化されて販売されたりと、千葉県を代表する保存食・特産品として定着しています。
せぐろいわしのごま漬け
Seguro Iwashi no Gomazuke
せぐろいわしのごま漬けは、九十九里浜など千葉県の太平洋岸で水揚げされるカタクチイワシ（地元では「セグロ」と呼ばれる）を使った保存食です。頭とわたを取ったイワシを塩漬けにしたのち、酢・ごま・しょうが・ゆず・赤唐辛子とともに2〜3日漬け込んで作ります。日本最大級の水揚げ量を誇る九十九里浜では江戸時代から地引網漁でイワシ漁が盛んに行われてきましたが、大量に獲れる一方で傷みやすい魚でもあったため、保存性を高める知恵として酢とごまで漬け込む方法が受け継がれてきました。骨まで柔らかくなるまで漬けるため丸ごと食べられ、冬場を中心に日常のおかずや酒の肴として親しまれています。農林水産省の「農山漁村の郷土料理百選」にも選ばれた、千葉の漁業文化を象徴する一品です。
はば雑煮
Haba Zoni
はば雑煮は、千葉県の上総地域を中心に正月に食べられている雑煮で、「はばのり」という香りの強い海藻を仕上げにのせるのが特徴です。はばのりは房総半島南部の鴨川市や南房総市などで採取される、秋に着生し冬から春にかけて育つへら型の海藻で、不揃いな見た目のため市場にはあまり出回らず、主に地元で消費されてきました。焼いた角餅をかつお節でとった出汁のすまし汁に入れ、あぶって揉んだはばのりと青のり、かつお節をかけていただきます。「はば」を「幅」にかけて「一年中幅を利かせられるように」という縁起を担ぐ料理としても知られ、産地から離れた九十九里地域や市原市でも正月に欠かせない味として受け継がれています。
高津のとり飯
Takatsu no Torimeshi
高津のとり飯は、千葉県八千代市高津地区に伝わる、鶏肉を醤油で煮てご飯に混ぜ込むだけのシンプルな混ぜご飯です。小さく切った鶏もも肉を醤油で煮た具を、炊きたてのご飯に混ぜ合わせて作ります。「米1升に飯茶わん1杯の醤油」という分量が代々口伝えで伝えられており、特別な調味料を使わない素朴な味わいが特徴です。この料理は、安産を願う女性たちが集まって子安神を祀る「子安講」や、豊作を祈願する旧暦8月1日の行事「八朔」の際に振る舞われてきた行事食としての側面を持ちます。食材が貴重だった時代に、鶏肉を細かく切ることでみんなに行き渡るよう分け合う工夫だったとも伝えられています。現在も八千代市高津地区の家庭や学校給食、親子料理教室などを通じて次の世代へ受け継がれている郷土料理です。
成田の栗羊羹
Narita Kuriyokan
成田の栗羊羹は、成田山新勝寺の表参道に店を構える明治32年（1899年）創業の老舗和菓子店「なごみの米屋」が生み出した和菓子です。創業者の諸岡長蔵が、成田山新勝寺の精進料理で供されていた甘味「栗羹」にヒントを得て、地元でとれる小粒の栗「芝栗」を練り込んだ栗羊羹を日本で初めて考案し、成田山参詣の土産物として売り出したのが始まりとされています。以来、成田山表参道を代表する土産物として親しまれ、總本店には「成田羊羹資料館」も併設され、創業からの歴史や羊羹づくりの道具などが展示されています。芝栗の風味を生かした上品な甘さが特徴で、参道の食べ歩きや帰省・観光の土産として、今も多くの人に選ばれ続けています。
モデルコース
南房総・館山で伝統工芸と漁師めしを味わう半日コース
午前は館山市・南房総市で日本三大うちわの一つ「房州うちわ」の工房を訪ね、一子相伝と伝わる縞織物「館山唐桟」の風合いにふれる。昼は房総の漁師料理「なめろう」と、それを焼いた「さんが焼き」を味わうコース。
銚子・九十九里で海の恵みと伝統織物にふれるコース
銚子市で一度は「幻の織物」となった「銚子ちぢみ」の工房を見学したのち、九十九里・銚子の漁師町に伝わる保存食「せぐろいわしのごま漬け」や、はばのりを使う正月の「はば雑煮」など、海の恵みを生かした郷土の味を巡るコース。